中國戲劇藝術研究的新探索

2024-08-03 18:45:01 作者：老黄历  傳統節日 

作者：王宁各种既往的戏剧艺术研究可谓夥矣，而且角度各异、众说纷纭。但多数的研究终因各种局限而使人兴发“不识庐山真面目”的感叹。新近出版的《中国戏剧艺术论》一书，却给我们一种“走出庐山”的感觉，作者傅谨，文艺学博士，从80年代初即致力于文艺学、美学研究，并已有多种专著出版。由于研究者不仅熟知古典戏曲，而且对“大戏剧”也浸淫日久，加之深厚的美学素养以及较强的透析能力，从而使得其研究具备了浑括、深刻、灵脱的特点，与诸多“隔靴搔痒”、四平八稳的老生常谈相比也就更具原创性和冲击力。就古代戏剧研究而言，学术界历来有两“重”两“轻”，一是重戏曲而轻戏剧。从时段上讲，对戏曲形成以后，即宋元以降的研究明显占优。从戏剧形态上看，对成熟的戏剧形式，即主流戏剧形态的研究也远远超出非主流的“泛戏剧”的研究，研究者的视角因而受到多重限制。《中国戏剧艺术论》将研究对象确定为“剧”，就时段言，则上自戏剧发生的远古，下到“西剧”输入的清、近，可谓融通古今。就形态论，则杂剧、南戏、传奇、花部、京剧、话剧以至院本、百戏、俳优等，堪称包罗万象。这样也就避免了“身在此山”言“庐山”的局限，很容易在宏阔的视角下得到精到的结论。学术界的另一流弊是重“文学”而“轻舞台”，以至以往的戏剧史几乎被写成了戏剧文学史，而对戏剧艺术的研究，由于忽略了“舞台性”，许多问题的探讨总使人有“隔靴搔痒”的感觉，难以触及戏剧艺术的本质。这一点在傅著中也得到了“疗救”。由于作者具备“淹通”的研究素质，所以往往能从戏剧艺术独特的“舞台性”出发，并借助“大戏剧”的背景，对许多问题提出较新的见解，尤其是有关“装扮”的论述以及戏剧音乐对戏剧“体式”的影响一节（分见该书第一章第二节“装扮的艺术”和第四节“音乐的特殊地位”），尤见新异，发人深思。由于作者多年来一直浸淫于戏剧理论和戏剧美学的相关研究，所以，其论著也就更为明显地表现出深刻的透析能力和较强的理论色彩，因而也就走出我国戏剧研究向来重经验、轻理论，重感性、轻理性的研究传统。作到了既能入乎其里，又能超乎其上。对许多人所共知的问题，作者也能从理论的层面予以抽象的分析，从而得出别致而又颇具说服力的结论。