深圳水墨畫雙年展的創新

2026-01-18 16:00:04 作者：老黄历  傳統節日 

作者：徐良瑛一、别开生面的研讨会及文献展２００１年深圳水墨论坛——２０世纪水墨画学术研讨会于１２月２４日至２６日在深圳画院举行。配合这一活动，大型“２０世纪水墨画文献展”也同期展出。“深圳国际水墨画双年展”是经文化部批准，由深圳市政府主办、深圳画院策划和组织的常设性国际水墨画展，已举办两届，世界上有２０多个国家和地区的近５００位画家参加，在海内外产生了重大影响。为使这一展事更具学术性，深圳画院自今年起又设立了与之相互促进的深圳水墨论坛。旨在更加广泛地整理和研究展览成果，加强海内外美术史家和批评家的交流。该论坛每逢单年举行一次，常设机构隶属于“深圳国际水墨画双年展”组委会。引人注目的是这次研讨会的形式——配合文献展同期展出既别开生面，在业界又属首创。主办者不仅将学者的论文汇编成《深圳水墨论坛——二十世纪水墨画研究文集》，而且对部分论文在篇幅上做了适当调整，配之以图，编辑成“２０世纪水墨画文献展”，通过以文附图的方式使与会者和观众在陈列馆里更为直观地解读和考察水墨画艺术发展的历史和现状，加深了理论家与观众之间的沟通。二、论坛主题——２０世纪水墨画研究今年深圳水墨论坛的主题是２０世纪水墨画研究，来自我国内地、香港、台湾等地，以及美国等国的１８位学者做了专题报告。中国美术馆研究部主任刘曦林对２０世纪中国画的发展脉络进行了梳理。他说，历史上没有任何一个世纪像２０世纪这样向中国画提出了如此尖锐如此迫切的变革课题。２０世纪的几代画家的实践成果建起了一座民族艺术的世纪丰碑。华南师范大学皮道坚教授的演讲题目是《水墨实验２０年》，他说，８０年代，实验性水墨艺术的出现，使水墨画坛最终形成由传统派、学院派和实验派组成的多元共生格局，这一格局对于水墨艺术在新世纪的发展相当有利。中国艺术研究院研究员郎绍君对２０世纪中国画革新的经验教训进行了反省和思考。他说，２０世纪的人倡导革新，都以中国画“衰败”“保守”为由，实行丑化主义、激进主义、艺术达尔文主义。他主张中国画实行渐进式的革新。因为中国画属于高度成熟而悠久的古典艺术，它在漫长的渐变过程中，出现过难以数计的杰出画家。即使在强调革新、反叛、突变的２０世纪也是如此。以渐变为演进特征的传统型中国画，仍具有强大生命力。对于新时期中国画改革创造的新样式，出现的断裂性变化是否成功，有待思考。他对多样化的中国画给批评带来的混乱提出新的批评方法引起与会人员的注意。他主张把中国画分成传统型、泛传统型、非传统型三大类，从不同类型、不同角度、不同标准进行衡量，避免标准和价值错位的异元批评。中央美院教授邵大箴从中国画和中西文化交融大背景的角度，对西方文化、西方艺术的观念和技巧对中国美术所产生的影响和困惑及其应对措施进行了阐述。在谈到当代艺术呈多元化发展时，他说，这符合当前社会发展的趋势，但他认为在强调对不同的价值观和审美观要建立不同评判的标准时，还要注意共同的标准。一些青年人对西方文化非常敏感，接受迅速。好的东西学来的不多，糟粕一下子就学会，直至去年出现的吃人肉等血腥的行为艺术，他们自有他们的价值标准。你不喜欢他们喜欢。所以不同的评判标准之上，还要有共同的标准，首先是人性的标准，几千年积累下来的我国优秀文化的、符合道德的标准，其次是东方人不是西方人，是中国人的不是美国人的标准，否则这各自的评判标准对中国艺术的发展没有益处。香港大学艺术学系教授万青力说，国内艺术界出现价值观混乱现象，鄙薄本土有价值的东西。传统的水墨画要在国内很好地发展，画家一定要到国外寻找知音，一旦走向世界了，就会知道中国古典绘画艺术的价值。台湾师范大学美术系主任袁金塔说，现代与传统充满矛盾。台湾经济越发达，传统水墨画的发展越衰危，学生与观众流失很多。这与就业压力，青年人的好恶等因素有关，祖国大陆也会面临此问题，要未雨绸缪。参加论坛的专家还有潘公凯、殷双喜、范景中、杨思梁、李铸晋、卢辅圣、姜斐德、高居翰、曹星原等，他们都从不同的角度对２０世纪水墨画问题进行了深入的研究。三、让水墨走向世界，让世界了解水墨在这次研讨会中，专家学者对于“深圳国际水墨画双年展”及“深圳水墨论坛”的举办给予了高度评价。这是因为我国国力日益强盛，国际地位不断提高。