中國書法發展三十年簡述

2025-10-19 11:00:04 作者：老黄历  傳統節日 

书法是中华民族艺术园地里的一支奇花。这种以毛笔表现文字的艺术，与一般的写字不同。它是艺术家以用笔、结构、章法、墨法等艺术表现手段，在一定审美观的指导下，经过漫长的发展时期而逐步形成的。它既有语言文字所具有的实用价值，也具有欣赏性的艺术价值。它也是中华民族优秀传统文化之一，千百年来，随着炎黄子孙的移居国外和国际交往活动的进行，书法艺术也传遍全世界，特别是日本和东南亚，更成为中国书法在海外的集中地。当前，中国实行改革开放，在世界上的影响日益深广，书法这种东方的艺术奇珍，也更受世人瞩目，同时，中国书法吸取世界文化的营养，也放射出更加夺目的的光华。中国当代书法以1978年为界，可以分为两个不同的发展时期。1978年以前是传统书法艺术继续发展的时期。这个时期，承继近现代书法发展的势头，向着高层次的方向深入发展。约在清末和民国初年，引进西方现代印刷术后，大量的古代书迹(包括近世出土的甲骨等文字)得以印刷发行;辛亥革命后，皇家珍藏的书帖作品也随之公诸于世。这使当时的书法作者不但能见前人之所未见，知前人之所未知，而且借现代印刷术而汇集书法作品，也容易得手，于是便在中华大地掀起了摹古书法的热潮。有的仿秦，有的仿魏晋，各有所获。30年代，已突破南帖北碑的门派，熔碑、帖于一炉，随意融合，自创新意，涌现了一批广拓新境，走向光大的著名书法家。其代表人物有于右任、王世镗等等。当代书法的前期正是继承这个发展形势而展开的。书法的发展离不开社会现实生活。新中国成立后，书法艺术受到国家的重视和提倡，遵循着“百花齐放，百家争鸣”，“推陈出新”等文艺方针和政策，在继承传统的基础上，有所创新，有所发展。代表人物除前边所举的沈尹默、王遽常、林散之外，还有沙孟海、高二适、郑诵先、白蕉、邓散木、潘伯鹰、赵朴初、刘海粟、王个簃、启功、舒同等人。一般而言，传统书法的著名人物都有过长时期的临摹古代碑版、书帖的经历，或专攻一家，或临摹多家，往往在刻苦的学习过程中有过独到的“领悟”，然后才进入自由创造的天地。如谢无量(1888—1960)的书法初师王羲之、王献之，后又临写北朝碑版。潘伯鹰(1899—1966)的书法得力于王羲之、褚遂良、赵孟頫。高二适(1903—1977)则初师钟繇、王羲之，继习松江本《急就章》及明代宋克初本，从中获得心得。传统书法家因对传统的态度差异，往往出现两种情况：一种是侧重模拟古代书法的范本样式，严格遵循其基本法则，力求不离其风范。这派书法家不是没创造，但从作品的实际看，继承的因素远远大于创造。如书法家白蕉(1907—1969)他临写王羲之、王献之，他以行书著称于世。其书风颇有晋人风致，从这一点说，当代似乎没有人能比得上他。另一种情况那便是植根传统之中，但不以似古人为目的，而是在尊重传统的前提下，求新求变，创出自己的个人风格。代表人物当推舒同(1905—)。他自幼酷爱书法，涉猎广泛。他所创的“舒体字”，集篆、隶、颜(真卿)、柳(公权)、何(绍基)的书风及楷、行、草诸类书法的精萃，又独具特色。他有《舒同字帖》问世。沙孟海(1900—1992)年轻时师从吴昌硕等人。善擘写大字，杭州“大雄宝殿”，日本早稻田大学图书馆的“百年树人”等匾额，皆出自他手。其书风气度恢宏，篆籀中掺以章草体势，沉雄苍涩，绰有风神。行草以北碑为底，上追大令，又借晚明诸家，善涨墨、浓墨，以实应虚，有一股雄强之气，自成风格。在传统书法的发展过程中，许多画家、作家、政治家的书法往往别具情趣。画家齐白石的行草略似米芾，参以板桥，苍劲豪迈;黄宾虹的书风质朴、秀逸;潘天寿的雄健奇崛。郭沫若是诗人，其书法酣畅奔放，颇有个性特征和时代气息。毛泽东是一代领袖，他的书法时代气息、个人风格和创新精神都是突出的。日本书法家渡边寒鸥用诗赞道：“俊杰回头是谪仙，横披一卷墨痕鲜，连绵草体如鸾舞，应伴英魂上九天”。这个评价还是准确的。1978年后是中国书法的重大变革时期。十年浩劫期间，中国的文化受到严重摧残，书法艺术也不例外。中共十一届三中全会召开后，中国革命进入新的历史时期。随着国家经济的复苏，政治环境的宽松和思想解放运动的深入以及国际交往的恢复，中国的书法艺术像其它艺术一样获得了新生，不仅传统书法得到了复兴，现代派书法也开始出现，这些正是中国书法发生重大变革的标志。书法的出版热、展览热、竞赛热、教育热、研究热、收藏热等，一浪接着一浪，形成了中国书法从未有过的发展局面。在书法艺术获得新生的1978年后，首先是传统书法很快复苏，1981年还成立了中国书法家协会，舒同和启功就是中国书坛的首、二届盟主，他们的书法作品也是当代中国传统书法成就的代表。启功(1912—)幼受家庭熏陶，喜爱书法，初临欧阳询，颜真卿。其书法用笔中锋圆润，体态飘逸多姿，寓刚于柔，以平见奇，字里行间，遍溢书卷之气。小字题笺，堪称奇绝。