意在山水成于草書——談黃賓虹對林散之草書的影響

2024-04-16 17:00:01 作者：老黄历  傳統節日 

1929年春末的上海，32岁的乌江青年林散之敲开了沪上西门里七号黄宾虹住所的大门,开始了他三年重要的学艺生活。50年后，林散之的草书名声大震，被赞誉为怀素、王铎后的又一高峰。有东瀛书家青山彬雨赞道：“草圣遗法在此翁，”故称“当代草圣”。沪上三年，林散之随黄宾虹研习山水之道，37岁又作万里游，得画稿八百余幅，如此用心良苦，但终未以画名于世。这里有历史的原因，他一生颠沛流离，八年抗战，失去了正常的作画和研究画理的客观环境，遂把注意力转向书法和诗。所以说，林散之是意在山水，却结果于草书。黄宾虹的书法对林散之影响很大，从林散之早年的行书中能看到黄宾虹题跋书风的痕迹。林散之书法的灵魂从这里便开始出现，书法的精神从这里便开始形成。林散之在沪上时，沈寐叟故去七年，吴昌硕才故去两年。沈寐叟以碑入行草，吴昌硕以石鼓入花卉，二者皆名振海上，弟子如云，有成就者如王蘧常、李苦李等。另外，陕西于右任以魏碑入草，创标准草书，异军突起。还有，三四十年代活跃于上海的书家沈尹默、马公愚、邓散木、白蕉等曾掀起回归二王书风的运动，影响也不小，而且上世纪六十年代他们大都还健在。对此，林散之也不可能不闻，但从林散之的草书中却找不到一丝一毫的痕迹。这不是简单的门户师承传统思想起作用，而是他从当时名非显赫的黄宾虹这里找到了熟悉的艺术语言，找到了开启心灵的艺术思想。虽说只跟随三年，但其一生的艺术生涯，却是这三年的延续和放大。黄宾虹在任《国粹学报》编辑时，有一艺术圈子，常来往走动，这其中黄宾虹专于金石书画的研究，自谓“学人”。后来，林散之也以“学人”的尺度来要求自己。曾云：“做学人最愉快，能在知识上不断丰富、更新……”“做学人，方能不断超越自我，战胜寂寞，甚至以寂寞为享受”。林散之继承了黄宾虹的艺术思想并消化于实践，黄宾虹有这样的话：“上古三代、六朝，重真内美。”“江山本如画，内美静中参”、“残差离合，大小斜正，肥瘦长短，俯仰断续，齐而不齐，是为内美”、“积点成线，有线条美，不齐三角，有真内美”。林散之也有过类似的话：“笔法沾粘失所稽，不妨带水更拖泥，锥沙自识力中力，灰线尤宜齐不齐……”、“草书要有内在美”、“画有内美和外美之分，与其外美，不如先求内美”。“艺贵参悟”，这种互相对应的谈艺、谈技、谈风格的话语，多不胜举。又如黄宾虹曾云：“夫惟先求乎法之中，终超于法之外。”林散之也云：“始有法兮终无法。”黄宾虹曾云：“用笔有‘辣’字诀，使笔如刀之刮利，从顿挫而来，非深于此道者，不知有味。”林散之也道：“可怜辛苦六十年，此味唯存一点辣。”“下笔如有声，千古存一辣”。用笔用墨及虚实章法乃书画的关键。对此，林散之也是得力于黄宾虹。在《书画自序》中，他记录了黄宾虹对青年林散之书法的评论：“‘古人重实处，尤重虚处;重黑处，尤重白处;所谓知白守黑，计白当黑，此理最微，君宜领会。君之书法，实处多，虚处少，黑处见力量，白处欠功夫。’余闻言，悚然大骇。”林散之聪明在于善学，在于应用，在于把书画之理浑然渗透一处。林散之在草书上的成就，表现为线条变化的丰富性，章法构成的随机性。除了用笔用墨精到，虚实处理果断外，将山水画中的渴墨，广泛应用于书法，使之规律化，并强化形成新的图式，渴墨之法虽源于黄宾虹的画理，但能应用自如者林散之为第一人。关于渴墨的出处和依据，从黄宾虹的一些资料中可以找到。“古人墨法，妙于用水”。“自古画者筑基于笔，建勋于墨，而使笔之变化于无穷者，在蘸水耳”。“古人书画，墨色灵活，浓不碍滞，淡不浮薄，亦自有术。其法先以笔蘸墨，墨倘过丰，宜于砚台略为揩拭，然后将笔略蘸清水，则作书作画，墨色自然滋润灵活，终见行笔之迹，与世称肥钝墨猪有别”。从黄宾虹到林散之，我们看到了中国艺术发展的延续性、传承性。