《牡丹亭》已成爲年輕群體的新寵

2024-09-09 17:30:02 作者：老黄历  傳統節日 

说到看戏，很多人的第一反应一定是“那不是老人家才做的事吗”。殊不知，这样的看法早已过时。11月1、2日，世纪剧院剧院将上演白先勇青春版昆曲《牡丹亭》，看过此剧，你会发现昆曲早已不再是“老人专属”，而成为白领、学生等年轻群体的新宠。青春版昆曲牡丹亭由著名作家白先勇主持制作，两岸三地艺术家携手打造，自2004年开始巡演，已经完完整整演出了十年，共两百多场，场场爆满。不止在国内收到热烈欢迎，就连美国、欧洲人都完全能接受中国的古老艺术。据白先勇回忆在美国伯克利市演出是说：“剧场有两千多位子，大概有五成到六成是非华裔的。有意思的是，有些外国人看着也掉泪。”那么问题来了，青春版《牡丹亭》为何如此受欢迎？牡丹亭的成功主要在于两个人物——汤显祖和白先勇。四百年前的汤显祖笔下的《牡丹亭》　既经典又通俗、既激情又温和、既浪漫又现实的，又歌颂青春的一个离奇神话爱情故事。《牡丹亭》让人觉得很惊奇、痴迷、陶醉，因为汤显祖写的不是才子佳人的老套，其实他是在写心目中的世界，他在写一个“情”字，而且写得很重，可以超载时空，动人心魄。如果说汤显祖给青春版《牡丹亭》奠下了成功的基础，而作家白先勇先生则是带领这个戏走向成功的人。白先勇有很强烈的观众意识。他认为昆曲目前的状态是“三老”，即是演员老、观众老、演的戏也都是老戏码。所以他要做“三新”的工作，即是用新演员，演出耳目一新的剧目，来争取新的观众。他制定了整台戏的规划，虽然他不是严格意义上的编剧、导演，也不是纯粹的制作人，更不是经纪人。但他能对编剧、组织、选人、筹资、培训、演出、传播及所有的演出相关部门的工作质量一一把关，甚至连演员拜师学艺，他都亲自出马，更别说是「拉下老脸」，四处寻找赞助经费。剧中柳梦梅的扮演者俞玖林的指导老师、著名昆剧表演艺术家汪世瑜是这样评价白先勇的——“理念正确，决策到位，口号响亮，用人得当。”古今不变的情感认同青春版《牡丹亭》在剧本取舍上，重点围绕一个“情”字，被称为中国版“人鬼情未了”。主创者白先勇在汤显祖原著上，是整理而不是改编，完全继承原词，经过精心梳理，创作了以“梦中情”“人鬼情”“人间情”为核心的青春版《牡丹亭》，完整地继承了汤显祖原著“至情”的精神。杜丽娘为情而痴,因梦而亡,复又因情而得以还魂人间；柳梦梅为爱所狂,因梦而名,寻得梦中人之魂魄并与之人魂幽媾,复又挖坟开墓重生梦中人。这种真挚而又炽热的爱情主题直接触及到了情与理的冲突,梦想与现实的矛盾,也映射出不同时代的个体对永恒情感的向往和认同,故而能引起当代人的强烈共鸣。用青春时尚元素装饰国粹青春版《牡丹亭》被誉为“古老剧种的青春传承”，具体表现在青春靓丽的演员和迷人的音乐上。